A NYÁRI TEÁTRUM A húsz éves múltra visszatekintő, népszerű Zenélő Udvar sorozatot szeretnénk új köntösbe öltöztetve, kibővített kínálattal tovább éltetni Nyári Teátrum néven. Reméljük, hogy sokan találnak kedvükre való programot kínálatunkban, és elfogadják meghívásunkat a szépséges Dubniczay udvarba egy kellemes, meghitt, vagy sziporkázóan vidám, esetleg perzselő ritmusú nyári estére!
Zene és próza, humor és líra: nyári kikapcsolódás!

Jegyek elővételben július 19-től válthatók a VMK jegypénztárában, valamint előadás előtt a helyszínen.

A NYÁRI TEÁTRUM tervezett időpontjai és az előadások:



Augusztus 2-án 20.00 órakor
ELFELEJTETT DAL- DÁVID ROLAND élő koncert
A népszerű veszprémi dalszerző és énekes több zenei műfajban is otthonosan mozog. Ezen az estén legkedvesebb dalait szólaltatja meg.
Belépődíj: 1.000 Ft

Idén fellép a Mitsoura, a Golestan és a Chalaban. Ezeknek az együtteseknek a közvetítésével kalandozhatunk a cigány kultúrától a Balkánon át Marokkóig.

Augusztus 5-én, csütörtökön 21.00 órakor
CHALABAN KONCERT
A Chalaban zenekart a marokkói származású Saïd Tichiti alapította 1999-ben Budapesten. Saïd dél-marokkóban született, gyerekként ösztönösen szívta magába a berber kultúra zenei hagyományait. A zenekar a tradicionális marokkói, berber, gnawa zenét ötvözi a mai modern és etno elemekkel. Fennállása óta a Chalaban zenekar az afro-arab zene első számú képviselőjévé vált Közép- és Kelet-Európában.
Saïd Tichiti 1998-óta él Magyarországon. Eleinte színészként és szólista muzsikusként dolgozott, majd néhány zenésszel megalakította saját zenekarát, amelyre erőteljes hatást gyakorolt a magyar valamint a balkáni népzene. 2000-ben jelent meg első lemezük Moroccan Nomad címmel, amelyen keveredtek a magyar, spanyol, indiai, bolgár hatások, de a zenekar megtartotta afrikai-arab gyökereit is.

További albumaik: Moroccan Spring, Albaraka és Transzolok; a Hashish Freee a Chalaban ötödik nagylemeze.
Saïd Tichiti hazájától távol is a marokkói tradíciók nagykövete, de a különböző kultúrák képviselőit is előszeretettel invitálja olykor közös örömzenélésre. Munkájának eredményeként zenei kultúrák olyan fúziója jön létre, amely intuitív módon születik, de nem nélkülözi a bonyolultságot. Megőrzi a múltjából származó ösztönösséget és naivitást, de örömmel kísérletezik, és nem fél kipróbálni olykor új irányzatokat sem.
Az új lemez Marokkó zenei és érzelmi gazdagságából merít. Ez az észak-nyugat-afrikai ország turista szemmel nézve egy dinamikus, nyílt közeget mutat: alig fél óra alatt megközelíthető Spanyolországból, lakosságának nagy része húsz év körüli, olyan kultúrák olvasztótégelye, mint a berber, afrikai, arab, zsidó és európai. A tradíció és a modernizmus egyaránt erőteljesen hat, így elkerülhetetlen a konfrontáció. A napsütés, tengerpart, a rohamos fejlődés, az évszázados tudományok és a kulturális sokszínűség mellett jelen van a sivatag, a korrupció, a széleskörű analfabetizmus és a rasszizmus. Erről az ellentétességről szól a Hashish Freee, amely még ma is gyakran tabunak számít Marokkóban.
Ötödik nagylemezükön az eddigieknél karakteresebben rajzolódik ki ez a szemlélet, a zenei elemek mellett azonos mértékben jelenik meg a számok tartalmi mondanivalója is. A marokkói hangszerek és dallamok mellett Hashish Freee-ben vannak új zenei kíséretek és ötletek. Jó értelemben a marokkói zene balkanizálasa.
Zenészek:
Said Tichiti - ének, guembri, Oud és ütöhangszerek
Khalid Moutahir - vocal, percussion
Jelasity Péter - szaxofon
Vázsonyi János - szaxofon
Lázár Tibor - dob
Tórják Dávid - bassz gitár
Gob Abdulaziz - ütőhangszerek
Kovács Bálint - gitár

Augusztus 6-án, pénteken 21.00 órakor
MITSOURA KONCERT
A magyar cigányzene találkozása keleti gyökereivel világzenei fúzióban - élő elektronika, egzotikus etnikus hangszerek, soha nem hallott hangzások.
A Mitsoura zenéje képes sikeresen integrálni a Kárpát-medence cigány zenei hagyományt egy olyan progresszív, elektronikus alapokkal felépített zenei környezetbe, amely fiatalok tömegeinek figyelmét fordítja a cigány kultúra értékeire.


A lemezen hallható dalok ráadásul nem csak a szűkebb régió repertoárjából állnak össze: a zenekar művészi koncepciója szabadon ragad ki gyönyörű dallamokat annak a nagy utazásnak az állomásairól, amelynek során a cigány diaszpóra évezredekkel ezelőtt beáramlott Európába: így a Mitsoura-repertoár a többi között az egyiptomi és az indiai cigányság dallamkincséből is választott néhány gyönyörű darabot.
Mindez harmonikus egésszé kovácsolódik a zenekar jellegzetes stílusában, amelyet az elektronikus beat-alapokon és atmoszférán túl rendkívül magas szintű balkáni, egyiptomi és indiai hangszeres kíséret is jellemez.
A Mitsoura zenekar tagjai a magyarországi electronica, a jazz és a világzene utóbbi évtizedeinek legtehetségesebb előadóművészei: Juhász Miczura Mónika hátborzongatóan erős énekhangja az Ando Drom együttesben tűnt fel először, és azóta a világ legnagyobb koncerttermei fogadják fellépéseit. Moldvai Márk a Neo zenekarban való első feltűnése óta a magyar zenei élet egyik legtöbbet foglalkoztatott elektronikus zenésze. Monori András a world jazz rendkívül sokoldalú művésze, számos különleges etnikus vonós és fúvós hangszer kiváló játékosa, aki a zenekar kompozícióinak hangszereléséért is felel. Lukács Miklós cimbalomjátékának nem kisebb az érdeme, minthogy megteremtette a hangszer presztízsét jazzben. Szalai Péter tabaművész az indiai klasszzikus zene legnagyobb mestereitől, Ravi Shankartól, Alla Rakhától és Zakir Hussaintől tanulta hangszeres tudását, és valamennyi megszólalását stílustól függetlenül az autentikus indiai ütőhangszeres stílus iránti elkötelezettség jellemzi.
Tagok:
Miczura Mónika - ének, percussion
Monori András - szaxofon, kaval, gadulka, bansuri, szitár, sarangi
Moldvai Márk - computer, keyboard, live surround
Szalai Péter - tabla, ghatam, dholak, kalimba, konnakol, percussion
Lukács Miklós - cimbalom
Mandula Éva - live animációk

Augusztus 8-án, vasárnap az Óváros téren

8.00 órától: Egésznapos népművészeti kirakodóvásár

10.00 órakor: A világszép kecskebéka bábelőadás
a Délibábszínház előadásában
Petrolay Margit meséje nyomán
Haj… drága nagymamám, mennyit mesélt diótörés közben… az én drága nagymamám!...Mindig azt mondta: Hej, lányom, a szerelmet nem kell kergetni, jön az magától!!!
S ha én erre furán néztem, olyankor kinyitotta a meseládáját, és elővarázsolt egy mesét… S hiszitek, vagy sem, keze alatt minden életre kelt…
Én vagyok a világszép kecskebéka! Szép lapos a fejem, két gurgula a szemem, a szám, majdhogy körül nem éri a fejemet. Karmos lábaimmal ugrok, mint a bolha, szép hangomért irigyel a fülemüle. Házasodni akarok, és téged választottalak feleségül!
A mesét és a bábokat bábszínpadra álmodta:
Tamás Erzsébet és Szoszó

11.00 órakor: A Veszprémi Kistérség művészeti csoportjainak műsora

15.30 órakor:

Mini Vivace
Koncert és közös éneklés az Élet örömei jegyében

A Vivace önkéntes kóruskísérői, a VVV és a Vokál tagjai közreműködésével, mindazokkal és mindazoknak, akik számára nem nyár a nyár Vivace nélkül...


Az eddigi fesztiválok népszerű közöskaraiból mazsolázunk, Erdélyi Ágnes irányításával: lesz afrikai, amerikai, finn, francia, holland, izraeli, lengyel, lett, magyar, olasz, svéd, szlovák, tajvani muzsika, és nem egyet a KÖZÖNSÉGNEK is megtanítunk!

Addig is, amíg 2011. augusztusában ismét lesz nemzetközi Vivace, várjuk Önt és daloskedvű barátait!

Énekeljenek velünk az élet örömeiről!